Sabían quién era el padre

Fragmento de En el camino de Jack Kerouac:

"Cogí el volante y entregado a mis propias fantasías, conduje a través de Linares, a través de la cálida y llana zona pantanosa, por encima del humeante río Soto, la Marina, cerca de Hidalgo, y más allá. Un gran valle que era una verde jungla con grandes zonas cultivadas, también muy verdes, se abría ante mí. Grupos de hombres nos miraron al pasar por un estrecho y antiguo puente. Fluía un río ardiente. Después ascendimos hasta que reapareció una especie de región desértica. Delante estaba la ciudad de Gregoria. Los otros dos dormían y yo seguía solo al volante con mi eternidad a cuestas. La carretera era una larga línea recta. No era como conducir a través de Carolina, Texas, Arizona o Illinois; era como conducir a través del mundo por lugares donde por fin aprenderíamos a conocernos entre los indios del mundo, esa raza esencial básica de la humanidad primitiva y doliente que se extiende a lo largo del vientre ecuatorial del planeta desde Malaya (esa larga uña de China) hasta el gran subcontinente de la India, hasta Arabia, hasta Marruecos, hasta estos mismos desiertos y selvas de México y sobre los mares hasta Polinesia, hasta el místico Siam del Manto Amarillo y así, dando vueltas y vueltas, se oye el mismo lamento junto a las destrozadas murallas de Cádiz, España, que se oye 20.000 kilómetros más allá en las profundidades de Benares, la capital del mundo. Estos individuos eran indudablemente indios y en nada se parecían a los Pedros y Panchos del estúpido saber popular americano… tenían pómulos salientes y ojos oblicuos y gestos delicados; no eran idiotas, no eran payasos; eran indios solemnes y graves, eran el origen de la humanidad, sus padres. Las olas son chinas, pero la tierra es asunto indio. Tan esenciales como las rocas del desierto son ellos en el desierto de la «historia». Y lo sabían cuando pasábamos por allí; unos americanos que se daban importancia y tenían dinero e iban a divertirse a su país; sabían quién era el padre y quién era el hijo de la antigua vida de la tierra y no hacían ningún comentario. Porque cuando llegue la destrucción al mundo de la «historia» y el apocalipsis vuelva una vez más como tantas veces antes, ellos seguirán mirando con los mismos ojos desde las cuevas de México, desde las cuevas de Bali, donde empezó todo y donde Adán fue engañado y aprendió a conocer. Estos eran mis pensamientos mientras conducía el coche hacia la tórrida ciudad de Gregoria, abrasada por el sol."

El Planeta de los Veganos

Si algo tiene de bueno ver las películas que han cumplido los 50 años de historia es que las puedes sacar de contexto y te pueden servir para hacer tu propia lectura interesada.

En 1968, cuando se estrenó 'El planeta de los simios', el movimiento por la libertad animal era minúsculo. Seguramente cuando Schaffner dirigió el largometraje no pensó en hacer hacer un manifiesto visual contra el maltrato animal. Pero cinco décadas después, una revisión más profunda pudiera dar fe de ello.

'El Planeta de los simios' narra la aventura de tres torpes astronautas norteamericanos que tras una misión espacial fallida vuelven a la Tierra, aunque ellos no lo saben y se piensan que están otro planeta. Cuando aterrizan ya han pasado más de 2000 años desde que despegaron (ya sabéis que los viajes espaciales son largos y entra sueño). El planeta en el que se encuentran está gobernado por simios, o mejor dicho por una evolución de los mismos (pista: ver 'El Origen del Planeta de los Simios' (Wyatt/2011)).

Ahora viene lo bueno, los simios tratan a los humanos como los humanos trataban a los animales, ya que según ellos no tienen capacidad de razonar. Por eso, cuando los simios se encuentran los tres astronautas los tratan como al resto de humanos: los matan, les hacen pruebas médicas de dudosa moralidad o los estudian. Charlton Heston, el más perspicaz y guapo de los tres, se rebela y comienza una lucha por liberarse de la tiranía simia. 

Los simios piensan que los humanos no se pueden domesticar y que hay que controlarlos a nivel demográfico, por eso los capturan y matan. Heston rompe los esquemas al ser capaz de hablar y comunicarse, esto hace que muchos simios entren en duda. Pero uno de ellos, el profesor Zaius (una versión de Dr. Mengele peluda), sabe que realmente los humanos pueden pensar por ellos mismos, pero que son malvados y que destruyeron su mundo, por eso hay que controlarlos. 

Heston, como buen héroe americano, escapa, fusila a unos cuantos simios y se marcha con la humana más guapa que encuentra. Pero al irse se da cuenta que el cabrón del profesor Zaius tenía razón. Los humanos no se dejaron aconsejar por la sueca Greta Thunberg y destrozaron el mundo. Puta vida.

La película está chevere, pero el trasfondo si lo ves desde una óptica animalista va como anillo al dedo. Los simios se comportan con los humanos igual que los humanos nos comportamos ahora con ellos. Sin derecho a nada, ni tan siquiera a vivir si procede. Control demográfico de las especies, ensayos clínicos aberrantes y pérdida de identidad, ¿os suena?

En fin, 50 años después 'El Planeta de los simios' sí puede ser un manifiesto contra el maltrato animal.

La vanguardia musical se viste de flamenco

La vanguardia musical se viste de flamenco


Sin duda el flamenco es un estilo que pasó las fronteras españolas hace muchos años. Un estilo que llena todavía los auditorios más importantes de medio mundo. Curiosamente, tras el legado de Paco de Lucía, Camarón de la Isla, Remedios Amaya o Enrique Morente, todavía el flamenco es capaz de reinventarse y seguir siendo un movimiento de vanguardia musical a nivel estatal e internacional.

Si el último cuarto de siglo pasado sirvió para internacionalizar el cante jondo, gracias en parte, a la fusión que supieron hacer sus integrantes (fusiones con el jazz, blues, funk e incluso rap), este primer cuarto del siglo XXI ha explotado más si cabe este arte centenario.

Estos últimos años hemos visto el nacimiento de muchos nuevos artistas emergentes que parten desde el flamenco para aventurarse a estilos más contemporáneos. En este artículo quiero destacar a la nueva tríada vanguardista de la música en España.

Los tres componentes que quiero destacar tienen estilos diferentes, pero todos comparten una base flamenca. Tres nuevos referentes que si nada se tercia nos sorprenderá en estos próximos años.

El primero que quiero destacar es al granadino Dellafuente. Este artista se ha convertido, con permiso de otros traperos como C.Tangana o Yung Beef entre otros, en uno de los grandes maestros del Auto-Tune. Esta herramienta tan denostada a principios de siglo se ha convertido en un catalizador para nuevos cantantes emergentes que no sólo estilizan su voz, también son capaces de modularla y seguir avanzando en el uso de la electrónica en la música. En el caso de Dellafuente la base flamenca que utiliza en muchas de sus canciones provoca estímulos chill-out capaces de evocarnos esos sentimientos tan íntimos del flamenco. Aunque tiene una faceta más comercial sus LP hasta la fecha son más personales y merece la pena pasarse una tarde recorriendo su cancionero. Letras sencillas y costumbristas, que evocan a Lorca.

La segunda deidad de esta trinidad es una cantante archiconocida en el mundo entero: Rosalía. La catalana es quizás la artista más internacional a nivel de España. Su talento fluye más allá de su característica voz, melosa, cuidad y ágil. Al igual que otros grandes artistas de su talla como Michael Jackson, tiene una coreografía espléndida y su vestuario glam-choni es original y rompedor. Marca estilo donde va, se atreve a romper esquemas clásicos del pop y crea una atmósfera cautivadora y superlativa. Su disco ‘El Mar querer’ sólo confirmó lo que ya se sabía, que esta artista aflamencada está en el top de la vanguardia musical. Lo mejor de Rosalía es el orgullo de barrio y, por qué no decirlo, de clase social. Chándal con tacones, claro que sí.

Por último tengo que hablar sobre Niño de Elche, el que para mí es el padre de todo un nuevo movimiento cultural sin precedentes. Transgresor, rupturista e indomable son alguna de las características de este artista ecléctico. Sin renunciar a su base flamenca busca romper las mismas. Una deconstrucción continúa de la misma y una odisea para romper ataduras métricas. Su desfachatez, su posición política en la extrema izquierda, su descaro continuo generan una antipatía/empatía que pocos artistas han logrado obtener (bueno sí, Albert Pla le supera). Niño de Elche es un mantra, una nueva filosofía, un nuevo dogma con aromas postmodernos, capaz de romper las cadenas de lo políticamente correcto.




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Fotografías de Dellafuente (camaracivica.es) / Rosalía (gacetalocales.com) / Niño de Elche (Esquire).

Citas: Weber

"Ninguna ética del mundo puede eludir el hecho de que para conseguir fines "buenos" hay que contar en muchos casos con medios moralmente dudosos, o al menos peligrosos, y con posibilidades e incluso la probabilidad de consecuencias laterales moralmente malas [...] Quien se mete en política, es decir, quien accede a utilizar como medios el poder y la violencia, ha sellado un pacto con el diablo".


Max Weber

Poesía

Llegó con tres heridas 

Llegó con tres heridas:
la del amor,
la de la muerte,
la de la vida. 

Con tres heridas viene:
la de la vida,
la del amor,
la de la muerte. 

Con tres heridas yo:
la de la vida,
la de la muerte,
la del amor.

Poema de Miguel Hernández

Orgullo y prejuicio

Equipo En Comú Podem Tarragona para municipales 2019

Orgullo y prejuicio

Este 15 de junio Tarragona ha dado un giro político inesperado. La segunda fuerza y la quinta han llegado a un acuerdo de gobierno. Mucha gente estará pensando ¿qué ha pasado? En este artículo, y como parte culpable de todo lo que ha pasado lo intentaré explicar.

La noche del 26M estuvo llena de sorpresas. El PSC, arrinconado en la esquina del ring, había resistido pírricamente. Se había dejado dos concejales y había dejado en cuadros a su escudero popular. Ciudadanos por otro lado había tenido un coitus interruptus, de pensar que podían ser más votados que los socialistas, a quedarse igual que antes sin capacidad de ser decisivos. 

Uno de los dos grandes ganadores fue ERC, sin duda, que por poco no hace el soprasso al PSC. Si lo hubieran conseguido el juego se habría acabado ese mismo días. JXTGN y CUP se mantenían. Pero la llave de gobierno pasaba por un grupo político variopinto llamado En Comú Podem Tarragona.

En otro contexto político lo lógico hubiese sido un pacto fuerte entre PSC y ERC, dos partidos de centro-izquierda progresista. Pero la tesutira nacional y las desavenencias políticas entre ambos eran notorias. Ricomà fue el más rápido en desenfundar: ¡abran juego! Surge la hipóteisis del Gobierno Frankestein.

En pocos días seis de los siete partidos se posicionan en dos grupos. La selección rojigualda por un lado, donde estaban convocados PSC, PP y CS. Por otra parte, en el equipo titular del bando catalanista ERC, JXTGN y CUP. Ahora quedaba que el árbitro, En Comú Podem, pitara el partido.

Pero los comuns, que eran los dueños de la pelota decidieron jugar también el partido. Entoces comenzó el cortejo. Las reuniones con PSC y ERC marcaban dos líneas diferentes a nivel de seducción. Por una parte el PSC fue de partido duro y trató a los morados como si fueran gente inocente que vaga por el mundo político sin rumbo. Sin embargo ERC quería ganarse a los comuns desde igual a igual. Todo lógico teniendo en cuenta que ERC necesitaba sí o sí los votos y al PSC le valía con una abstención.

Mientras tanto, el resto de jugadores esperaban nerviosos el final de la película, dejando claro que los comuns serían unos traidores pasara lo que pasara.

Y ¿qué hicieron los Comuns? Estar tranquilos. Pusieron por delante el acuerdo programático, que sin duda era mucho más extenso que cualquier otro, tenía 5 páginas y más de 60 medidas. A partir de ahí la pregunta era quién garantiza mejor que se cumpla. La resupesta fue ERC, que había hecho un all-in con los Comuns. El PSC no igualó, ni tampoco superó la oferta. Una buena jugada hubiese sido un paso al lado de Ballesteros y poner a Ramos al frente como primera alcaldesa de la ciudad, un movimiento que hubiese dividido a la coalición morada. 

El orgullo socialista, justificado o no, y el prejuicio a un grupo político nuevo e inexperto fue lo que hizo posible que ERC vuelva a gobernar 80 años después en la Plaça de la Font.

La generosidad y la humildad de los republicanos lograron que el monstruo cobre vida. Los comunes dijeron que querían una Nueva Tarragona, pues ya está aquí. La pregunta es ¿será mejor que la que había?

Soledad Vélez y el neo noir

"Vamos a tu casa

me dijiste bajo las luces de tu amistad

me seguías la corriente

deja ya de mentirme, que tú solo querías follar

deja ya de engañarme, a mi me gustas de verdad

no ves que me quedo aquí sentada cuando todos se van?"

Pu-pum pum, pu-pum pum, pu-pum pum, pu-pum pum, así empieza la base de la canción 'Vamos a tu casa' de Soledad Vélez. Los primeros versos ya nos introducen en un mundo sonoro llena de tubos de neon, colores chillones en medio de la oscuridad.

Sumergirse en las melodias de la cantante chilena es recordar el mundo distópico de Blade Runner, esa imagen de futuro que se nació en los 80' y que por desgracia nunca sucedió. 

Gracias a películas como Drive, videojuegos como Hot Line Miami o a animes como Ghost in the Shell, podemos hacernos una idea de es esa sociedad mecanizada, oscura y pre-apocalíptica.

Y es que hay algo de ese mundo que me atrae. Debe ser la estética neo-noir, la utopía de que todo puede pasar una simple noche, de que no hay más realidad que el momento actual y, cómo no, que no existe futuro, que es una invención absurda para seguir viviendo.

El viaje de Vélez en su disco Nuevas Épocas es a mi juicio magistral, capaz de eclipsar cualquier noción a la que estés sujeto. La evolución hacia el minimalismo en su lírica se agradece, más en un mundo musical contemporáneo lleno de mensajes vacíos y aburridos.





La vuelta a lo retro, letras expresionistas y la magia del beat hace que Soledad Vélez sea una de esas artistas que van directas a la sección de Favoritas. 

Dioses nimios

Dioses Nimios


La pasada semana, en una de mis aventuras peripatéticas que suelo hacer en los findes, volví a enfundarme los cascos en mi cabeza. Me dispuse a disfrutar escuchando una nueva historia en mis oídos. 

Lo cierto es que hace unos meses conocí las historias narradas por Javier Matesanz en Podcast. El narrador, al cual hay que felicitar por su locuaz lectura, ya se ha convertido en uno de mis compañeros invisibles en mis pateadas. Su serie 'Cuentos y Relatos' nos trae pequeñas historias de entre 20 minutos y una hora en las cuales uno se deja llevar. Los cuentos son de grandes autores y autoras, con lo cual todos me parece un deleite auditivo.

Dicho esto, el otro día tuve el enorme placer de escuchar 'Un Dios Solitario' de Agatha Christie. Siendo sincero he leído poco de la autora, quizás la obra que más me gustó fue la de 'Diez Negritos', pero me dejé llevar. 

El cuento es realmente precioso, un disfrute inigualable, los giros constantes narrativos son magníficos, y sólo te sabe mal cuando ves que acaba. 

Me he atrevido a escribir este post porque aconsejo, a quien todavía pueda interesar este blog, a que saque 50 minutos de su vida, se estire en el sofá o se aleje de la civilización y que se disponga a oír uno de los cuentos más bonitos que se habrán escrito en la historia.

Os dejo el enlace en Ivoox (también lo encontraréis en Podcasts de IOS): https://www.ivoox.com/un-dios-solitario-agatha-christie-audios-mp3_rf_34170405_1.html 

Orgullo y vergüenza

Un extracto de la obra Para acabar con Eddy Bellegueule de Édouard Louis




"Mi madre es una mujer a quien le gusta reírse. Se ponía muy pesada con eso A mí es que me gusta mucho el cachondeo, no ando jugando a las señoras, soy muy sencilla.

No sé lo que sentía cuando me decía esas cosas. No sé si mentía, no sé si lo pasaba mal. ¿Por qué, si no, iba a repetirlo tantas veces, como una justificación? A lo mejor quería decir que estaba claro que no era una señora porque no podía serlo. Ser una mujer sencilla, a menos que el orgullo sea la primera manifestación de la vergüenza".



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Imagen de la película Moonlight (2016) de Barry Jenkins 

El Gran Carnaval nunca termina

El Gran Carnaval nunca termina 


Hoy en muchos lugares se celebre el último día de Carnaval con la muerte del Rei Carnestoltes. Este hecho supone el fin de la fiesta y la vuelta a la rutina diaria, lo cual supone un cambio de disfraces.

Por desgracia el carnaval de este año en España comenzó en enero y no en febrero como suele ser costumbre. En concreto el inicio fue el 13 de enero con la caída al pozo de un niño llamado Julen. 

La tragedia individual como podría decir cualquier antropólogo tiene más impacto que una tragedia colectiva. Ese niño podría haber sido tu hijo, tu sobrino, tu primo, tu nieto, etc. Ese hecho lo convierte en un foco atractivo de atención.

Por desgracia una noticia tan aciaga conllevó una serie de acontecimientos cada cual más deleznables. Como se dice, donde unos ven un problema otros ven una oportunidad. Y es ahí donde comenzó el gran carnaval de 2019.

Pocas horas después que el niño cayese en el pozo decenas de medios comenzaron a dar una cobertura exhaustiva de lo que estaba pasando. Deseosos de dar a conocer cualquier pormenor entraron en la intimidad de la familia y del pueblo donde estaban siendo rescatados. Seguramente su nivel de share subía en proporción a la bajada de su decencia. 

El rescate fue largo y complejo, beneficiando a los intereses de los medios que se desplazaron allí. Y es aquí donde uno se pregunta: ¿dónde está el limite de la ética periodística en esos momentos?

Es sorprendente que a día de hoy el caso siga generando noticias. 

Los paralelismos del caso con la película 'El Gran Carnaval' de Billy Wilder son demasiados. Tal vez sea por eso que me he animado a escribir estas líneas. 

El 15M en la Provincia de Tarragona

En septiembre de 2018 presenté por fin mi Trabajo Final del Master de Historia Contemporánea de España, que cursa la UNED. 

En el escrito intento dar un poco de luz a todo lo que sucedió en la Provincia de Tarragona durante ese año, el 2011, en el que la sociedad española se agitó políticamente.

Aunque aventurarse a hacer historia es arduamente complejo en temas tan recientes, estoy muy contento con el resultado.

Creo que se debe indagar mucho más en el tema, y hacer una relación de lo sucedido en Tarragona. También será interesante ver como el movimiento de tomar la plaza ha ido evolucionando en la ciudad a través de los años.

Os paso el link, espero que lo disfrutéis leyendo tanto como yo escribiéndolo (cualquier corrección o aportación escibirme por email):

EL 15M EN LA PROVINCIA DE TARRAGONA